Posts

Posts uit mei, 2020 tonen

ACHTERGRONDEN: Marc Chagall

Afbeelding
In de prachtige en informatieve serie van Jeroen Krabbé over Marc Chagall besteedde hij ook aandacht aan de eerste Parijse periode van Chagall en kwam het meesterwerk Hommage à Apollinaire in beeld. Reden om hier nader in te gaan op dit werk en de achtergronden.  Marc Chagall: Hommage à Apollinaire  Door: Harry de Kok Inleiding M arc Chagall is in ons museum slechts met één werk vertegenwoordigd: het welbekende schilderij met de naam Hommage à Apollinaire . Dit werk is belangrijk in de betrokken   werkperiode van de schilder: 1910 – 1914. Het schilderij dat sinds 1952 deel uitmaakt van de collectie van het museum, is ook belangrijk voor het museum en geeft er mede faam aan. Het werk is niet zo gemakkelijk te lezen. Daarom worden hierna enige kanttekeningen geplaatst bij de ontstaansgeschiedenis ervan. Vervolgens worden enige opmerkingen gemaakt over wat de schilder heeft willen uitbeelden. Het ontstaan Chagall is in 1887 geboren in Vitebsk, (Wit)-Ruslan

COLUMN je mening telt: Kunst en Brabantse bezuiniging

Afbeelding
Kunst, cultuur, een noodzakelijk vermaak? Door: Piet van Bragt Stijn Peters, houtsnede   In het NRC van 16 mei schrijft Tommy Wieringa in zijn wekelijkse column een vlammend betoog over dit onderwerp dat plotseling actueel is geworden doordat de provincie Noord-Brabant kunst onder vrijetijdsbesteding plaatst. Hij schrijft onder andere: “Het is een onuitroeibaar misverstand onder bestuurders dat kunst voor iedereen bestemd zou moeten zijn. Dat ze zelfs voor iedereen aantrekkelijk moet zijn, zoals de wethouder zegt. De riolering is voor iedereen, de hemel boven ons hoofd en de lucht die we inademen zijn voor iedereen. Maar kunst, nee, dat is voor mensen die er van houden. Je kunt wel proberen om zoveel mogelijk mensen ervan te leren houden, maar voor iedereen is het dan nog altijd niet.” Het is volgens Wieringa verhelderend bij de discussie, om over de voorgestelde vorm van kunst het begrip 'presciptive art' in herinnering te roepen, waarmee de Britse histo

ACHTERGRONDEN: Karel Appel

Afbeelding
Karel Appel: "He's a mad man" [1] Door: Piet van Bragt Karel Appel, Kind (1952) "Traag", riep Jan Appel, de vader van Karel, "Trager". Karel Appel herinnert zich dat zij als kinderen op zondagmiddag in de auto van een straatgenoot gezet werden. Na het zeer overvloedige 'nasjen', het zondagse middagmaal. Vader, met bolknak in de mond en bolhoed op het hoofd, zat voorin en gaf de chauffeur opdracht om langzaam door de straat te rijden. Het gelijkt een parade! De buurtgenoten die op hun stoelen voor het huis van hun vrije zondag genoten, werden minzaam toegeknikt. "Niet zo vlug", voegde hij de chauffeur toe als men de hoek om reed. Daarna keerde men terug naar huis, dat trots, voldaan en glimlachend werd betreden. Het gezin Appel Karel Appel was de zoon van een kapper. Hij werd in 1921 geboren in de Dapperstraat in Amsterdam-Oost, een oude volksbuurt waar op Hartjesdag de onderwereld

COLUMN je mening telt: Smaak

Afbeelding
Agnes van Dijk hield in een Kunstsalon een lezing over mode. Als er iets is wat door smaak bepaald wordt, is het mode. Piet van Bragt schreef er een column over.   _____________________________________________________ Smaak, een blik op sociale identiteit? “Intellectuele correctheid en de variant daarop, esthetische correctheid, zijn verre neven van politieke correctheid”. Stephen Bayley Door: Piet van Bragt Beeldende kunst verandert steeds. Stijlen en inhoudelijke thema's wisselen. De smaak van het publiek loopt daar niet altijd parallel mee. Historisch gezien blijkt dat de smaak van het grote publiek de ontwikkelingen in de kunst op een afstand volgt. Wat vandaag verafschuwd wordt is morgen uiterst gewild. Er zijn van dit proces ontelbare voorbeelden te noemen. Denk aan de waardering van Van Gogh. Denk aan Picasso, die in de jaren direct na de Tweede Wereldoorlog in de Nederlanden beschimpt werd en beschouwd werd als het grootste dieptepunt dat kunst zou kunn

EEN VRIEND PRESENTEERT ZICH: Thijs van Kimmenade

Expositie Thijs van Kimmenade De kunstenaar Thijs van Kimmenade, geboren in Geldrop en nu woonachtig in Milheeze is al jarenlang vriend van onze vereniging. Hij had eind vorig jaar een expositie in het KunstLokaal in Gemert met als titel 'Kind of sculpture'. Er werden werken getoond die Thijs maakte tussen 1965 en nu. Er was ook een documentaire te zien. Hieronder de link naar de trailer, zoals door het ED werd gepubliceerd. https://www.ed.nl/de-peel/expositie-en-documentaire-thijs-van-kimmenade-in-gemert~a8347287/?fbclid=IwAR253UnJHM_7rjaEGEvaS7TldnXwRIqjohjBOCJomd1F5P9_ZgqqY52ktQE

WAT IS UW EERSTE MUSEUMERVARING?

In deze bijdrage vertelt Hannie Groen over haar eerste stapjes als jong meisje in een museum. Een plek die diep in haar herinnering zit.  Wat is uw eerste ervaring? Vertrouw die ons toe. En wij plaatsen uw verhaal op de blog.  ______________________________________________ Het eerste museum. Een tijdlijn. Door: Hannie Groen Het is enkele jaren na de oorlog. Ik ben een jaar of elf, als mijn grootvader mij meeneemt naar  museum Boymans-van Beuningen. Ik ben nog niet eerder in de verwoeste binnenstad geweest. Het museum staat ongeschonden aan de rand van de brandgrens.   Ik woon op Zuid. Mijn vader is soldaat in Indië. Omdat ik zo mooi Erlkönig kan spelen op het orgeltje bij mijn grootvader, mag ik met hem mee. Het museum is groot en indrukwekkend. Voor mij is het mooiste: het danseresje van Degas . Dat krijg ik op een ansichtkaart mee naar huis.  Het danseresje zie ik later terug, in Landschap met touwtje springend meisje van Salvador Dali. Een heel groot schilderij

GOUWE OUWE nog eens uitgebracht: column over kunstenaars in de knel

Afbeelding
Vandaag 4 mei 2020 is het dodenherdenking en staan we stil bij de slachtoffers van de Tweede Wereldoorlog. Morgen 5 mei vieren we dat ons land 75 jaar geleden bevrijd werd van de Duitse overheersing en vieren we met elkaar de vrijheid. Over dit onderwerp heeft Piet van Bragt eerder een column geschreven. Een mooie reden om die hier nog eens te herhalen. __________________________________________________________________________ ER WAS EENS: Tussen massa en ideaal Eerder uitgebracht: Journaal 68, september  2014. Door: Piet van Bragt Inquisitie? Kan men de periode 1930 - 1940 aldus kenschetsen? Het staat vast dat niet alleen op cultureel gebied, maar ook op maatschappelijk en wetenschappelijk terrein de bakens in Duitsland drastisch verzet worden. Het begint met de benoeming van Hitler tot Rijkskanselier op 30 januari 1933. Op dat moment verandert de wereld definitief.   Duitsland stort zich in een catastrofale politiek, de rest van de wereld kijkt verbijsterd toe maar za

VERBORGEN SCHATTEN : Zonnelied van Bissière

Afbeelding
Een modern zonnelied… Door: Lisette Almering-Strik Een museum bezit zo veel meer kunstwerken dan bezoekers op zaal kunnen zien. Voor onderzoekers is vooral de hele collectie interessant. Zo stuit je nog eens op verrassingen, op verborgen schatten. Enkele voorbeelden daarvan treden in een rubriek als deze voor het voetlicht. De betreffende kunstwerken leiden hopelijk ook bij u lezer tot verwondering. Ze kunnen zelfs aanzetten tot reizen wanneer dat weer mogelijk is; daarover later meer. De objecten zijn te classificeren als ‘modern-religieuze kunst’ en bijna nooit op zaal te vinden, een eerste voorbeeld. Het zonnelied Cantique à Notre Frère Soleil, Franciscus van Assisi (1953-1954) ofwel het Zonnelied van Franciscus van Assisi, kleurenets op papier, 39,1 x 29,8 cm, gemaakt door Roger Bissière en kort daarna (1955) door ons museum verworven. Op bijgaande afbeeldingen: frontispice en eerste 4 pagina’s. Lyrisch ab

GOUWE OUWE nog eens uitgebracht: Richard Long

Afbeelding
Reden om dit artikel over Richard Long, de aartsvader van het wandelen, nog eens te publiceren is de recente uitgave van het boek Wandellust  van de eveneens enthousiaste wandelaar Twan Huys. Wandelen, vooral het lezen en schrijven erover, staat op dit moment sterk in de belangstelling. ______________________________________________________________________ De collectie nu (vervolg) Richard Long: de poëzie van het landschap Door: Piet van Bragt Eerder uitgebracht: Journaal 75, juni 2016, 22e jaargang, nr. 2.    Portret Richard Long Sixty Stones  (1975) “In the nature of things:  Art about mobility, lightness and freedom. Simple creative acts of walking and marking about place, locality, time, distance and measurement. Works using raw materials and my human scale in the reality of landscapes.”  [1] Richard Long Veel  ideeën ontstaan tijdens het lopen of tijdens het rusten. Het landschap stopt de ideeën in je hoofd. Dat ze